культурные индустрии: Летний фестиваль

Сезон фестивалей отгремел совсем недавно, но билеты на многие музыкальные события лета 2020 года стремительно заканчиваются. Посетители готовы выложить немалую сумму и проехать полмира, чтобы послушать любимых артистов. Но только ли в музыке дело, когда речь идет об успехе такого масштабного мероприятия как международный фестиваль?

Музыкальный фестиваль — это продукт культурных индустрий, предлагаемый на глобальном рынке развлечений. Конкурентоспособным его делает в том числе создаваемый образ — внушительная история, экологическая позиция или образовательный уклон. Предлагаем изучить подборку из 5 фестивалей, чтобы разобраться, что делает их особенными и популярными для массовой аудитории.

Индио, штат Калифорния, США

COACHELLA

Крупнейший американский фестиваль Coachella отметил в этом году свое двадцатилетие. Хедлайнеров первого музыкального события в пустынной долине Коачелла выступила политически заряженная группа Rage Against the Machine. Организаторам тогда не удалось продать достаточно билетов — фестиваль оказался на грани закрытия и был возобновлен только спустя два года.

С тех пор посещаемость фестиваля, а вместе с тем стоимость билетов и присутствие партнеров, увеличились в разы — доходы Коачеллы неуклонно растут. Колоссальный мультижанровый лайн-ап занимает два апрельских уикенда подряд. Хотя имена аристов 2020 года еще не объявлены, билетов уже нет в продаже — предлагается встать в лист ожидания.

И это неудивительно — трансляция выступления Beyoncé на Coachella 2018 стала самой популярной в истории YouTube, собрав более 43 миллиона просмотров из 232 стран. В 2019 году организаторы пошли еще дальше и транслировали в онлайне выступления артистов на протяжении двух уикендов. Это важный цифровой шаг навстречу тем, у кого нет возможности приехать на фестиваль.

Барселона, Испания

Primavera Sound

Начиная с 2001 года, Primavera Sound предлагает эклектичный лайн-ап в диапазоне от авангардной электроники до поп-музыки. В прошлом году организаторы выгодно отличились, добившись гендерного баланса в букинге артистов и назвав это «новой нормой». В распоряжении фестиваля — открытая площадка Parc del Fòrum, находящаяся в черте города.

Доволнительную привлекательность барселонскому фестивалю придаёт то, что он не ограничивается сотней музыкальных выступлений. События вокруг Primavera Sound, в том числе конференции о будущем музыки с действующими лицами индустрии, растягиваются на неделю и задействуют еще несколько городских площадок.

Хотя Primavera Sound каждое лето обеспечивает Барселону мощным туристическим потоком и, как следствие, деньгами, не всех местных жителей радует сложившаяся ситуация. Рост цен, толпы на улицах, ориентация рынка недвижимости на краткосрочную аренду и стирание идентичности города под давлением туристического бизнеса — всё это
беспокоит каталонцев.

Амстердам, Нидерланды

Dekmantel

Грандиозный фестиваль электронной музыки Dekmantel вырос из небольших вечеринок для любителей детройтского техно. В 2009 был организован лейбл, а в 2013 — первое трехдневное событие в пейзажном парке Amsterdamse Bos. Лайн-ап фестиваля строится на крепкой базе из местных артистов, к которой прибавляются новые имена со всего мира наравне с ветеранами электронной сцены.

Dekmantel вовсю задействует потенциал амстердамской архитектуры. Например, каждый год фестиваль открывается вечерним мероприятием в настоящем концертном зале Muziekgebouw aan 't IJ — с панорамными окнами, выходящими на реку. Другая выдающаяся локация — здание киноархива Eye Filmmuseum, где проходит образовательная программа.

Важная составляющая любого фестиваля электронной музыки — это световые инсталляции, которые сопровождают ночные выступления артистов. Лучи света обыгрывают пространство, погружая слушателей в законченную атмосферу внеземного приключения. Чего стоит открытая сцена с панорамной световой панелью и навесом, напоминающим НЛО.

Хельсинки, Финляндия

Flow Festival

Flow Festival проходит на территории бывшей теплоэлектростанции Suvilahti с 2004 года. Добраться до неё от центра Хельсинки можно за какие-то двадцать минут пешком, учитывая, что мест для парковки загрязняющих воздух автомобилей в Сувилахти попросту не предусмотрено. Трехдневный лайн-ап вмещает 140 артистов, и в 2018 году его посетили 84 тысячи человек.

Финский Flow по праву считается самым зелёным. На его территории используют возобновляемые источники энергии, сортируют мусор и привлекают экологически ответственных участников, вроде вегетарианских кафе. Более того, после фестиваля организаторы отчитываются об оставленном углеродном следе в пересчете на каждого посетителя.

Опыт посещения фестиваля скрашивают не только экологичные инициативы, но и дизайнерские решения. Сказываются финская культура дизайна и коллаборации с Университетом Аалто, где преподают архитектуру и современное искусство. Студенты университета создают муралы и устраивают кинопоказы для гостей фестиваля.

Роскилле, Дания

Roskilde Festival

Фестиваль Rosklide назван в честь города Роскилле, расположенного на одном из островов Датского архипелага. Крупнейший фестиваль в Северной Европе отсчитывает свою историю с 1971 года. Обширная территория для посетителей с палатками позволяет растянуть программу на 8 дней, а больше 30 тысяч волонтёров обеспечивают бесперебойную работу девяти сцен.

Главное отличие Roskilde от любых других музыкальных фестивалей — его некоммерческая направленность. Все деньги, которые удается заработать с продажи билетов (в 2018 году эта сумма достигла € 2,572,989), направляются в благотворительные организации, среди которых Всемирный фонд природы, Amnesty International и «Врачи без границ».

Организаторы Roskilde уверены в том, что масштабную вечеринку не испортить обсуждением насущных глобальных проблем. С 2016 по 2018 год события фестиваля были посвящены вопросам политического, культурного и экономического равенства. В открытых дискуссиях с политическими активистами приняла участие Челси Мэннинг. В 2019 году организаторы сосредоточились на теме «Солидарность».

Анализ и проектирование музыкальных фестивалей — возможный поворот обсуждения темы современных культурных индустрий в рамках образовательного направления «Менеджмент культуры».

Напоследок делимся ссылкой на статью бывшего редактора «Медузы» Александра Горбачева о двух документальных фильмах, рассказывающих историю грандиозного провала организации музыкального фестиваля на Багамах.

Материал подготовила Галина Кукенко

ВАМ ПОНРАВИЛАСЬ ЭТА СТАТЬЯ?

К ДРУГИМ МАТЕРИАЛАМ

Любить искусство можно и за деньги

Любить искусство и честно признаваться себе, что именно в нем вам хочется развиваться — особая смелость. Ведь одно дело, когда мы наслаждаемся им, воспринимаем его объекты и проживаем как опыт радости. Другое, когда хотим быть его частью, не только получать, но и отдавать, держась все того же курса на прекрасное. Прекрасно же сознавая, что путь этот будет очень непростым.

Текст как культура

Текст — письменный или устный — ключевой инструмент взаимодействия человека с миром. Даже оставаясь наедине с самим собой, или, например, с природой, мы воспринимаем не только в чувствах, но и в словах происходящее и окружающее нас. Мы об этом думаем, планируем поделиться своими впечатлениями с кем-то еще. Работа со словом происходит практически всегда, значит, она органична и естественна.

Проектное мышление в культуре и искусстве

Культура — это и теория, и практика. Именно поэтому культурология и социальная антропология это не просто изучение прошлого наследия человечества, хотя это и само по себе прекрасно!

Хотите регулярно получать образовательные материалы «Среды обучения»? Подпишитесь на нашу рассылку! Отправляя свои контактные данные, вы соглашаетесь с Политикой конфиденциальности.